如果说牛年春节期间的文艺活动，包括晚会、歌舞、影视、文博等有什么共同特点，可以说是透着浓浓的“技术范”。高科技的充分运用，使得虚拟与现实无缝对接，传统与现代交相辉映，舞台更加流光溢彩，特效更加炫人耳目。艺术创作插上技术的翅膀，仿佛开辟了一个全新的空间，给观众带来前所未有的视听享受与审美体验。

但是，当很多人为艺术与技术的融合创新而叫好时，也不乏冷静而尖锐的声音。最近，一位影评家在评价一部很火的春节档电影时，直言不讳道“一个悬空世界中重复的特技打斗，没有立得住的人情故事去支撑”“只沉迷技术不谈故事，电影必然巨婴化”。众口一辞的赞美声中，出现一句刺耳的批评并非坏事，它提醒那些急于赶上潮流的创作者们，融合创新是大势所趋，但它并不是一件简单的事情，倘若只有形式没有内容，只有技术不见文化，未必能达到预期效果。

艺术与技术的融合应是相得益彰，而非不贴合的“两张皮”。歌舞节目《唐宫夜宴》之所以获得满堂彩，一个重要原因是作为虚拟背景的《簪花仕女图》《千里江山图》与真人歌舞是有机交融的，画为舞添意境，舞为画添情趣，两者几乎不可分割。再如，春节期间“云游敦煌”小程序推出了“点亮莫高窟”功能，参与“点亮”洞窟的人数越多，画面中灯光的亮度越强，最终再现古时莫高窟“一川星悬”的恢弘场面。借助数字移动和区块链技术的“硬核”支撑，在网上重现传承千年的节日民俗，两者的巧妙结合让人拍案叫绝。

相比之下，有些技术的融入只是停留在艺术的表面，有生硬、堆砌之嫌。有的晚会和综艺节目中，舞台上加入大量高科技元素，处处是屏，时时变换，看得人眼花缭乱，初时觉得新鲜，过后却什么也记不住，不知道演员到底演了啥。这是技术盖过了人的表演，过分炫技，喧宾夺主。再以电影为例。故事永远是核心，故事中的人情事理最为打动人心，那些数字的影像、炫目的特效只能生长在故事的骨架上，符合人情事理的规则。如果单纯追求视觉轰炸的效果，忽视了故事的合理性与价值观的呈现，作品几乎沦为巨婴的游戏，这样的创新实在令人遗憾。

高科技在艺术创新中大有可为，但艺术创新不能仅想着吃技术红利，更需要以内涵为底色，以诚意去揣摩，以匠心来打造。那些成功的案例中，令人印象深刻的不是技术本身，而是技术与艺术恰如其分的融合，才能达到水乳交融的效果。可以说，技术的运用并不难，难的是如何恰如其分，使用过多则滥，融合不好则偏。技术与艺术的融合创新，不可能一蹴而就，更不能批量复制。每一种艺术、每一件作品都有着独特的内核，只有深刻理解其中蕴含的人文精神和价值理念，找到最合适、最巧妙的呈现方式，才能以技术赋能，调配出恰如其分的融合配方。

5G时代，随着信息传输、高速计算等方面的瓶颈得以突破，技术在文创领域无疑将更广泛应用，未来不可限量。但无论走得多远，高冷的“技术范”都不能缺少独特的“文化味”，才能确保跨界品格，真正深入人心。